直至3月中旬，EW公司仍没有宣布GF组合的回归日程，成员们也没有常驻综艺刷脸。粉丝们已经开始焦虑了，这或许是粉丝们的通性。行程多的时候担心公司压榨孩子们，行程少的时候又担心公司不重视组合。

这种状况并没有持续很久，3月底公司账号终于宣布GF组合将于4月开启回归。

接下来，GF组合官号开启一周一条物料的日子。而此时距离回归的日子仅有两周。

而最让粉丝们感到惊喜的是，GF组合罕见地接受了访谈节目的采访，其视频将在油管周五晚间八点播出。视频标题极具煽动性——artist亦或是昙花一现idol group？

自从GF组合宣布回归开始，综艺和采访邀约纷沓而至。综艺节目上得虽然不算多，但贵在节目效果都不错。一般来说，爱豆会在大火后才会开始考虑接受访谈节目，但经纪公司一般并不喜欢访谈节目这种邀约。

爱豆出道时间正是上学的年纪，为了忙碌的行程而牺牲学业的爱豆比比皆是。脑子没有知识的爱豆，很容易在对话中被展现出文盲的一面，这也是现在大型娱乐公司会给爱豆安排常识性课程的原因。

EW公司并不算大公司，自然没有精力给爱豆安排这样的课程。这次敢接受这档访谈节目，也是希望能拓展组合的知名度。

这挡访谈节目以犀利的提问而出名，不少爱豆都在这里收获了自己的黑历史。

真要论谁最害怕这档节目，毋庸置疑是全昭慧。节目开始前，郑载元对全昭慧是千叮咛万嘱咐，给全昭慧听得都心如止水了。反倒是赵延善劝郑载元不必太过担心，毕竟她们几个姐姐在这里兜底。

“您好，欢迎Grillish fever组合做客。今天格外的漂亮呢。”

主持人金研儿温柔地与几位成员打了个招呼，一开始的问题中规中矩，回答起来并不算困难。而问题的难度也慢慢升级了，犀利到现场氛围尴尬到凝滞。

“围绕着GF组合有相当多的争议，首先相比现在活跃的其他group来看，不管怎么说各位的年龄都不算有优势。那么你们想过GF组合能火到何时吗？”

这个问题确实说出了韩国人的普遍想法，那就是别管组合现在有多火，过不了几年就会快速flop，毕竟过几年都要30岁了。其他大公司女团可以享受四到五年的事业巅峰期，而GF组合能有多久的黄金期呢？

“相比想五年后的事情，我们更想活在今天。火不火这件事不是人为能控制的，但是创造优秀作品的权力掌握在我们手里。” 李智熙适时接过话题，认真回应着主持人的问题。

“你们觉得自己的组合与其他团体相比，独特之处是什么呢？”

“不管怎么看，应该都是成员们对专辑的100%自主权，我们自己创造音乐。这让我们更注重发掘自己的内心，并与听众缔结更深层次的联系。”

“说到这里，我知道组合的音乐大部分由智熙来操刀。那么一旦哪次回归成绩不好时，必然会出现对你的指责。你有想过将音乐创作权交给公司吗？”

“即便是痛苦，即便被人指责。创作权对于GF组合的意义不同于其他团，在我们即将解散时，用自己的音乐挽救了GF。而这次的专辑则是我们全员参与了制作过程，无论是对大众还是对我们来说，GF组合的灵魂是成员。

我反问大众一个问题，如果不是我们自己制作音乐的话，现在出现另一个与GF组合同名的女团，大家觉得怎么样呢？反正音乐都是幕后人员做得不是吗，成员的魅力与性格能让喜新厌旧的市场停留多久呢。”

李智熙拿起话筒，思考了几分钟才不紧不慢地回答起来。

“真是相当辛辣的回答，相信观众看到这里也会一起思考这个问题。那么我还想最后一个问题，普通组合在4～5年内成员们就会考虑到单飞。在爆火前夕你们也说到即将解散团体，那么现在你们考虑什么时候solo呢？”

这个问题还真是贴脸开大，GF组合的黑粉最喜欢讽刺的话题就是成员们的solo。几个不年轻的女人就算火起来又怎样，等到成员们solo的时候都要将近30岁了，有谁会去买账呢，毕竟多的是青春靓丽的女爱豆。

“一直以来作为GF组合的成员，最感谢的便是支持我们的粉丝们，是你们挽救了一个即将解散的团体。关于组合与成员们的未来，我们目前正在商议中。在这样迷茫的时期，这张专辑便是我们想向大众传达的信息。相比较言语，或许音乐才是最适合我们的沟通方式。”

作为队长，赵延善很妥善地回答了这个尖锐的问题，态度诚恳而认真。这或许也是GF组合成员们想说的话，而队长很好地传达了这一点。

这样真挚的情感好像真的传达到了粉丝心里，即便是对GF组合少有关注的路人在看过节目后，在评论区的留言也是正面积极的。

没有无聊而冷漠的套话，也没有自作聪明的抖机灵。有的只是几个成熟的女性坦诚地交流，即便是尖锐的恶评抑或是尴尬的年龄问题，成员们都体面而真诚地一一回答。

对于人生的思考和感悟，更让女性粉丝们共感并从中得到了力量。而这一期节目的点击量更是以惊人的速度疯涨，无论是韩国粉丝还是中国粉丝，对这一期的节目格外喜欢。

这样良好的开头，让大众对GF组合的回归抱着积极的看法。事实也正如此，当周五GF组合官号发布新专辑概念照时，相关词条迅速登上多国趋势。

在当下女团风格趋于保守的潮流中，GF组合逆势而行，无论是风格还是妆容既前卫又夸张。

李智熙穿着繁复的巴洛克风格长裙，仰着头面对着镜头，鲜红的的血液从双眼流出。她表情惊悚，双手在胸前托举，仿佛是祈求又像是绝望的表情。膝盖上缠绕着形状可怖的蟒蛇，蛇信甚至还盘旋在她的脖颈处。

另外一张的概念照则是完全不同的氛围，只有红色和黑色这两种颜色，却完美传达了微妙的氛围。一具仿佛是报废的机器人随意被扔在垃圾堆角落里，似人的头部依稀能看出李智熙的轮廓，微弱地闪烁着红光的眼珠，在脏乱的环境中让人心中不适。

前一张色彩夸张到仿佛是中世纪的油画，后一张简单到仿佛是相机随手拍出的废片，这种差异极大的风格带来的是强叙事性，让人一眼就能记在心里更能产生联想。

其他成员的概念照皆是这样极与级的碰撞，完美体现了成员们的硬照实力。

过于强烈的视觉风格，从同期其他女团中完全跳脱出来。而等到音源公开的的那一天后，GF组合的流量就仿佛是泄洪般，听众和粉丝积累的好奇和期待完全倾泄出来了。

曲调复古而加入的电子乐器又带来了超前的科技感，好听的旋律伴随着洗脑的副歌冲击着听众。继上一张专辑李智熙的创造能力又上一层楼，将流行与艺术的混合达到极度舒适的听感。

中毒性的副歌带来的是极强的模仿欲，以及极易传播的的优势。相比上一次专辑吸引到相当多的Z时代不同，这一次拓宽了更多不关注K-pop的路人。

而GF带来的惊喜显然远不止于此，在两周后GF组合再度发出专辑的新歌。

这种间断发新歌的前例便是韩国著名男团BIG BANG，而这一回载入史册的显然要加上Girlish fever这个组合了。仿佛是嫌给粉丝的惊喜太少，这一次新歌伴随的联动更是突破GF组合自己的历史。

为了打造出MV和歌曲中描绘的恐怖未来，EW公司租下首尔各个地区的3D和普通大屏，在特定时间段播放出虚拟形象Prometheus，各个大屏甚至可以实现无缝链接。

Prometheus可以从一个大屏“跑”到另一个大屏，刚开始吓得不少路人上传视频到网络上，以为是遇到了什么灵异事件。仅仅做到这种程度显然不足以震撼人心，接下来的才是李智熙策划的重头戏。

成员们的代言涵盖各个领域，既有高端又有大众品牌。从新歌发布后，这些品牌便下架了原有视频或宣传照，取而代之的则是Prometheus的形象。

在MV中那个遥远的未来，人类将治理权交给自己创造出的强大“伙伴”——Prometheus，而因为科技的发展人类越发依赖自己的创造物。这样畸形的共生关系透露出的诡异只是听歌或看MV，无法完全的沉浸式体验。但当音乐与现实产生连接时，这种体验所产生的情感会无比剧烈。

四月的韩国到处是Girllish fever，咖啡厅里播着他们的新歌，路边大屏或是海报又全是Prometheus。这种感觉对于韩国人来说属实过于超前了，不少人在论坛里开帖子骂她们。

然而当4月的某个晚上高潮来临后，强烈的化学反应令这首歌被推向了一个高峰。在原定是EW公司举办烟花秀的汉江边上，聚集着想要看show的情侣与家庭。

无人机一架架飞上天空，缓缓排列出一个半身的构造，而这个形象无疑是Prometheus。当巨大的人像出现在汉江上，巨物带来的震撼感已经让在场观众不由自主拿起手机记录了。冷冽的光线伴随着音乐扫射着所有人，而当这个巨人像摆出《创世纪》的经典造型时，这一刻的如梦似幻似乎让人穿越了世纪。

当群众伸出手指想要回应时，巨人像无声坍塌背后时爆炸的烟花，五颜六色的摆出“Prometheus”这个单词。

当晚的视频不断被观众上传到SNS，没看到现场的人又分享这些视频给朋友们，于是更多的人看到了视频。虽然视频中的感觉与现实体验完全无法相提并论，但好在视频本身粗糙的镜头更能让人沉浸其中。

#无人机show 李智熙 #汉江无人机show Prometheus。#Prometheus等多条词条登上韩国趋势，带动外国K-pop粉丝迅速追踪事件。

这一连串的行动让人目不暇接，但是给予人的体验却是绝无仅有的。始于真实的活动，又将热度反哺了虚拟的网络中。今夜无数首尔人搜索着这首歌，过于拥挤的人流量在同一时间的重复访问致使melon网络崩溃，在掉线半小时后技术人员迅速出动。

各大论坛里的新帖子不断被建立，而刷屏的无疑是Girllish fever的新歌。

「真是疯了，历代级的legend的策划……」

「究竟是怎么想出这样的活动的呢？完全是天才啊，我们智熙」

「各位，新歌才更是疯了！！完全是没听过的类型，明明完全看不懂歌词，但现在脑子里还回响着旋律……」

「真是有浪费钱的才能呢，堂堂正正凭音乐一决胜负不行吗，正好因为实力不行才走这些歪门邪道吧^ ^」

「评论区都是Girllish fever的孝子吗？一点音乐性都没有的歌，居然这么多人喜欢？就是因为有你们，我们国家的偶像才活的这么轻松」

「我承认李智熙确实有才能，但是为什么偏偏是中国人呢，明明还能更火的……」

「歌虽然不是我的取向，但这个策划也太大发了吧。将音乐与现实连接，这样的话应该属于新的一种艺术形式了吧？」

「说不喜欢的，其实只是嫉妒了吧？KKK 」

「自己看看论坛里的讨论量，就算你们偶像糊了GF组合都不会失败的好吗。从话题性就已经超越了其他女团吧，最近有哪个女团回归有这样的讨论量？」

「就算anti在这里再怎么发疯，你们的偶像回归还是会扑街的，不是吗 kkk」

「太可惜了，如果是韩国人多好，差一点就决定入坑了呢TT」

无论是专辑的策划活动还是新歌的发布，都在论坛引起了腥风血雨。从这个角度来看，GF组合的话题性相比其他女团，完全是一骑绝尘。

论坛里的讨论正是现实中的延伸，从上一次到现在李智熙的策划都相当与众不同。普通娱乐公司宣传更侧重网络上的营销，但李智熙致力于将音乐与现实活动联动，通过现实的真实人气倒逼网络的热度。

更具争议的一个问题是，真的有必要在现实世界投入如此大的精力与金钱吗？尤其在如今网络世界已经是另一个世界的现状下，这些付出真的值得吗？

但看看如今李智熙的成果，没人能质疑这种做法的效果。不少媒体撰文分析这种策划成功的模式，他们将之命名为”3维体验”即音乐+现实与网络的三重体验叠加，并认定这种策划或许会是开创性的艺术形式。

事到如今即便是韩国人，也不得不承认一个事实，那就是李智熙已具备成为artist的所有条件。现在媒体在提到李智熙时是已不再将其归类为女团成员，而是称其为“artist李智熙”。

从称呼开始的隐隐不同，便代表着对李智熙爱豆生涯的最高认可。

而在爱豆群体中，李智熙和GF组合也成为了热门话题。毕竟，做偶像做到策划自己的回归这种程度，也算是爱豆历史中少有的一笔了。更何况，李智熙的写歌天赋是女爱豆中极少见的，这种正面例子激发了不少女练习生的斗志。